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08 julio 2013

¿Puede una canción salvar al mundo? - 'Fish Story'

Reposteo esto ya que anoche ví de nuevo esta película y me gustó más que la primera vez: 

He visto el filme japonés ‘Fish Story’ (2009), basada en novela de Kotaro Isaka.
Aunque la película comienza en 2012, con un viejo vagando por las calles de un Tokio desierto, la historia en sí comienza en los años ‘70s con una desconocida banda de rock formada por cuatro amigos que intenta triunfar tocando punk, un estilo aún desconocido.

Algunos hechos del argumento: Tokio está desierto porque un enorme asteroide está a seis horas de chocar con la Tierra y destruirla.
El viejo encuentra una única tienda abierta - es una tienda de música, en la que el dueño pasa las últimas horas mostrando discos de rock a un joven aficionado.

El filme muestra la historia saltando entre diferentes tiempos, los ‘70s, los ‘80s, los ‘90s y el 2012, año en que se supone el mundo será destruido debido al choque con el asteroide.
El título de la película viene de un extraño libro que el fundador de la banda rock halla en la casa de una tía. El poema Fish Story se convierte en la letra de su primer y único éxito, una canción que – según el slogan de la película – podría salvar al mundo.

En fin, una intrincada y original historia, llevada muy bien al cine. Película entretenida, que escanea desde esos años de sueños juveniles hasta la vida adulta y las esperanzas en el futuro que todos tenemos. Recomendada!

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18 junio 2013

Renovar el soundtrack caminero

He comenzado a renovar la música para el auto. Muchos temas demasiado escuchados están siendo reemplazados por material nuevo. Como en primavera y verano uno sale y viaja mucho más, se hacía necesaria esta regeneración musical de carretera.
¿Y qué hemos ido poniendo en el walkman Sony, compañero de tantos kilómetros? - se han incorporado los británicos Travis y Stereophonics, se ha renovado el material de los canadienses Tragically Hip, se han agregado cosas nuevas de The Verve, Dandy Warhols, Nada Surf  y  Collective Soul. También algo nuevo de Goo Goo Dolls y Red Hot Chili Peppers. 
Hemos quitado todo lo que había de jazz. Todos saben que el jazz es de otoño.
El renacer de mi soundtrack caminero ya está en puertas. Con esto, quizás les he aportado algunas ideas. Ojalá. Y para no terminar sin música, aquí les va un clip de los Dandy Wahrols, disfrútenlo:

30 abril 2012

No-Man, buena música

Tim Bowness y Steven Wilson

Hace tiempo atrás estuve hablando aquí mismo del británico Steven Wilson, líder de Porcupine Tree, esa excelente banda de rock. Aquella vez lo hice en referencia a Blackfield, una cooperación creativa entre Wilson y Aviv Geffen, el más popular rockero israelí. .
Hoy traigo una segunda cooperación musical de Wilson, la que ha venido entregando excelentes temas también: No-Man. Esta vez, Wilson se une con el también británico Tim Bowness para conformar la "mejor banda inglesa desde The Smiths", según algunos críticos.
A mi me gustan. Me gusta su sonido y esos cuidadosos experimentos musicales que hacen y que son tan típicos de Wilson. Aquí les traigo "Truenorth", un tema de su album Schoolyard Ghosts.

01 marzo 2012

Diablo en dieta - 'Crowley'

La película inglesa ‘Chemical Wedding’ (2008) fue editada en DVD en EEUU con el título de ‘Crowley’.  El filme es una mezcla de ciencia-ficción y terror, aunque también hay amplias referencias a magia negra, satanismo y literatura inglesa, de la clásica y de la moderna.

Está basado en una obra de teatro escrita por Bruce Dickinson, que no es otro que el vocalista del grupo rock Iron Maiden. 
Los que están metidos en esto del heavy rock ya habrán conectado la película con el álbum del mismo título, Chemical Wedding, de 1998, un trabajo solo de Dickinson.
Para su sorpresa verán que el álbum y la película no están casi relacionados más allá del nombre. Por supuesto, el título proviene del antiguo compendio Rosenkreutz de alquimia de 1616.

La película tiene poco valor como tal, el argumento es relativamente simple, aunque contado de manera rebuscada. Además, los que la vean pensando en el poeta satánico Alisteir Crowley no van a ver mucho rito diabólico tampoco. El filme entonces no tiene mucha ciencia-ficción, no tiene nada de terror y tiene muy poco Crowley.
Una decepción. De fondo, eso sí, podrán escuchar algo de Iron Maiden.

Lo único que puede llevarlos a verla es la curiosidad. Fue lo que me pasó a mí. Si la toman como ‘película rara’ y no esperan mucho, podrán tragarla.
Menos que aceptable, tiene solamente dos o tres escenas originales que valen la pena.

19 agosto 2011

Mis cinco mejores álbumes rock (y uno más)

Difícil decisión. Elegir sólo cinco de una tremenda lista de excelentes álbumes de rock desde los 60s en adelante es tarea jodida. Pero, justamente esa es la gracia de las listas: que por motivos personales, biográficos, chochos quizás, eliges un álbum en desmedro de otro.

No los pongo en orden de preferencia, simplemente estos son - para mi - los cinco álbumes rock más imperdiblemente mejores de todos los tiempos. Ahí vamos:

1. Revolver. The Beatles (1966). Catorce grandes temas que escalan un peldaño más en la genialidad y creatividad del grupo británico, coronados con eternos como Eleanor Rigby, Taxman o El Submarino Amarillo.

2. Tapestry. Carole King (1971). No necesita más presentaciones. Cada tema un clásico, decenas de millones vendidos, premiado en todas partes, este disco ya es parte de la cultura moderna.

3. Ragged Glory. Neil Young (1990). La crítica no lo considera para nada, pero para mi es el álbum más representativo del rock básico de Young. Excelente de la primera canción a la última.

4. Waiting for the Messiah. Shalom Hanoch (1985). Aquí, el legendario rockero israelí, entrega diez temas inmejorables. Comenzando con el clásico que da nombre al disco, temas con fuerza, ritmo y buenas letras.

5. Brothers in Arms. Dire Straits (1985). Tampoco necesita presentación. Sólo nombrar algunos temas incluídos aquí: Money For Nothing, Your Latest Trick and Brothers in Arms que, debe estar, entre las mejores canciones de siempre.

Lo siento, no puedo dejar de agregar un sexto álbum. Sería pecado.
6. Graceland. Paul Simon (1986). Sin dudas, lo mejor del fusion-rock. Una cooperación increíble entre el ritmo y las vocalizaciones sudafricanas y el rock-pop de Simon. Genial.

Claro, hay muchos más. Muchos dirán que olvidé algunos de manera imperdonable. Okay, aquí van otros que también deben tener en cuenta:
The Dark Side of the Moon. Pink Floyd
Disraeli Gears. Cream
Abraxas. Santana
Hot August Night. Neil Diamond
Famous Blue Raincoat. Jennifer Warnes... y lo dejo abierto a vuestras opiniones y contribuciones. Gracias!

27 noviembre 2010

No confundir, "Repo-Men" y "Repo-Man", son dos películas diferentes

Hace unas semanas ví dos películas relacionadas, pero que pueden verse de manera independiente sin problemas. La primera es "Repo Men", película estadounidense-canadiense del 2010, con Jude Law y Forest Whitaker como protagonistas.

Temporalizada en el año 2025, la trama se centra en dos Repo-Men - repossession men - encargados de recuperar los órganos (por supuesto a la fuerza) de pacientes con trasplantes que han dejado de pagar la couta mesual a "La Unión", una compañía mundial monopólica que controla la producción y comercio de órganos bio-mecánicos para trasplantes.
Lógicamente, la "recuperación" de los órganos finaliza en la muerte del paciente.

Un filme de ciencia-ficción con mucha acción, humor y con un excelente soundtrack. Condimentada con varios combates de semi-artes-marciales muy novedosos, en general está muy bien lograda, mantiene vivos el interés y el suspenso todo el tiempo.

Entretenida, bien dirigida y bien actuada, posee una couta de sorpresas finales y presenta un ángulo diferente en el cine futurista, acercándose a ratos al cyberpunk y al steampunk. Recomendada.

Puntaje: 8 de 10.

Sin embargo, "Repo Men' sacó la idea central: agentes que persiguen y recuperan los órganos trasplantados de pacientes que han dejado de pagar a una compañía monopólica e inhumana, de la ópera-rock estadounidense "Repo Man: The Genetic Opera", del 2008.

Este trabajo musical fue producido como película en 2008 y lanzado en algunos cines elegidos de EEUU y Canadá. A fines del 2008 salió a la venta on-line la ópera completa, y en 2009 se puso a la venta, también on-line, una versión extendida con 38 canciones.
Junto a esto se inició una gira mundial de la presentación por las principales ciudades del globo.

"Repo Man: The Genetic Opera" cuenta una historia totalmente diferente a la película que comenté antes. Como buena ópera, ésta muestra una de amor trágico, engaños y venganzas. Está bien adaptada a la pantalla e, increíblemente, en ciertos momentos aparece más violenta y oscura que la película de ciencia-ficción derivada.

Cuenta con las apariciones de Paris Hilton - casi irreconocible, como Amber Sweet, la hija del millonario gangster Rotti Largo - y de la soprano Sarah Brightman, que interpreta a Blind Mag, la cantante estrella de la compañía de transplantes Geneco.

También la recomiendo: una película gore-musical bien diferente, con buenas canciones y aunque algunas escenas son bastante grotescas, está llena de originalidad y detalles brillantes, tiene a ratos un humor negrísimo y quizás hasta posee más valor artístico que la película de ciencia-ficción antes comentada, la que tomó esta idea central y la extrapoló de manera diferente.

Puntaje: 8 de 10.

Nota aparte: Una escena final de la cinta "Repo Men" es un homenaje a otra película de acción que ya comenté aquí hace tiempo, "Oldboy" del coreano Chan-Wook Park: la pelea final de Repo Men, cuando Jude Law se abre paso a martillazos por un pasillo lleno de enemigos, fue coreografiada de la misma manera que la famosa pelea de la cinta asiática, no como copia, sino como ofrenda.

26 abril 2010

Radwimps, "セツナレンサ", 2009

Fundada en el 2001, Radwimps es una banda de rock post-punk japonesa que suena bastante bien, con una chica al frente que canta y guitarrea. Aparte de esto, sus video-clips son innovadores, interesantes. Qué más, escuchen y vean esto de ellos:




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10 abril 2010

Neil Young, "It's Note's For You", 1988


Neil young - This Note's For You
Uploaded by ivaxavi.

En lo que fue un gran álbum de regreso, con este video elegido como el del año por MTV (cuando MTV tenía cierta relevancia musical).


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26 marzo 2010

Aclaraciones sobre Black Dog y yo

Aclaro que yo no estuve en el estudio cuando Led Zepelin grabó esta canción, "Black Dog", en 1971.
Aclaro también que yo no ayudé a John Paul Jones a escribirla, ni tampoco colaboré con John Binham en llevar a la batería los cambios de ritmo.
Para terminar, dejo en claro que no estuve en el Ulster Hall en Belfast el 5 de marzo de 1971 cuando Led Z. la interpretó por primera vez en público.
Con las cosas claras, vamos derecho al grano:




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11 enero 2010

Silbermond, alemanes y con buenos temas

Silbermond es una banda que se fundó en 1998 en la ciudad de Bautzen, Alemania, pero que yo conozco recién ahora.
Y me gustó. Los escucho mientras trabajo y en el auto. Me los he puesto de moda, y como esto se trata de compartir, aquí va un video clip de ellos, con Stefanie KloB la chica al frente y los demás...



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26 noviembre 2009

"Fork in the Road" - Neil Young, 2009

Ya he hablado antes, aquí mismo, de mi abuelo Neil Young. Hace cosa de dos meses salió a la venta su nuevo álbum: "Fork in the Road".

Viene en dos versiones. La cara, que además del CD audio trae un segundo disco, DVD, con cuatro clips - tres de temas que vienen el CD y un cuarto clip con una canción filmada durante un concierto, que no viene en el CD.
En la versión barata del álbum, viene sólo el CD audio. Hay, por supuesto, una posibilidad aún más barata, y es que no compren ninguna de las dos versiones - lo que les resultará la mar de fácil, principalmente si no les gusta Neil Young.

No me vengan con eso de 'bajar sólo los temas que les gustan' que no seguimos hablando. Eso es pecado. Mortal. Se van derechito al infierno. Es como si le aplicaran tijera a un cuadro de Matisse y colgaran en la muralla sólo el pedazo 'que les gusta'. Si algo así no les provoca ataque de caspa, mejor hagan click y se van a otro blog.

Si no se han ido podrán saber que esta vez mi grandpa Neil trae 10 temas nuevos, pero que son como los de siempre: rock suelto y despreocupado, tres guitarras y batería, para pasar un buen rato. Y cuando el viejo hace eso, es mejor que todos - sobre todo mejor que esos de ahora que cantan como que no tuvieran ganas, así como anémicos.

A mí, que soy fan de siempre, me gustó.
Y para que no nos quedemos sólo en bla blá los dejo con un clip perteneciente al ábum: "Fuel Line". Que la disfruten!


Relacionados:
Bob Dylan, Neil Young y la torre de vigilancia
Chrome Dreams II, Neil Young, 2007
Mis álbumes favoritos: "Ragged Glory", Neil Young, 1990
De Neil Young a Kurt Cobain

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28 octubre 2009

CAN - antología de una banda rock europea


En el 2007 apareció en Norteamérica una antología de la banda alemana CAN, que ya había sido publicada en Europa en 1994.
CAN fue formada en 1968 en Colonia, Alemania Occidental. Desde un comienzo CAN fue clasificada como banda de rock psicodélico y fue muy conocida en Europa por los rockeros underground, pero no lograron penetrar el gustp en Norteamérica y el resto del mundo.

CAN estuvo activa por diez años y parió once álbumes. Se reunió en 1989, grabó un nuevo álbum, lo que volvió a hacer 1997. Desde sus comienzos evitó toda influencia americana en su rock, pero incorporó elementos de folklore mundial como reggae y funk. Su característica más importante fue la improvisación, por lo que siempre fue más importante verlos en vivo que comprar sus discos.

CAN cuenta con sólo un éxito radial, "I Want More" y sólo uno de sus álbumes fue éxito comercial, "Future Days" (1973). Aún así, es considerado uno de los grupos más creativos en el rock europeo y muchos opinan que fundó las bases del punk que aparecería años más tarde.

Personalmente paso de los primeros álbumes y me gustan más desde el 1972 en adelante, cuando se simplifican y adquieren ese minimalismo lleno de energía que los caracateriza.
Aquí están en la tele alemana, 1972, con un fragmento de "Vitamin C", con su cantante Malcolm Mooney, un indígena americano que en realidad quería ser escultor y cantaba en sus horas-extra. Mooney conoció a CAN en París, 1968, se integró al grupo de inmediato pasando a ser su front-man.

17 octubre 2009

Eric Clapton completo, CD doble y bla blá nostálgico

En estos días he estado escuchando el CD doble "Complete Clapton" que resume bastante bien la carrera musical de Eric Clapton, rockero viejo y legendario, de esos que ya no hay.

Yo empecé a escuchar a Clapton de manera consciente a principios de los 80 después de llegar a Israel. En esos años no había en Chile un real conocimiento del rock: todas las emisoras transmitían pop anglosajón y difícilmente iban más allá de los hits comerciales.
El único rock verdadero que se escuchaba era cuando algún tema transpasaba los límites complacientes del público y se encumbraba en la lista de preferidos. No eran muchos, por supuesto.

Por eso, a principios de los 80 lo único que yo había escuchado de Clapton era el tema "Sunshine of Your Love" - de sus tiempos en la banda Cream, y ni siquiera sabía que era Clapton.

En Israel conocí a R., la que me introdujo en el punk (que en esos años dominaba Europa) y fue cuando vi los primeros tatuajes, los primeros piercing en la nariz y pasé horas en el living de su casa - de murallas negras con nubes de pequeñas cruces doradas pintadas - escuchando música.

R. tenía una respetable colección de LPs, 33RPM, vinilo, de rock de los 70s principalmente y allí aprendí sobre Eric Clapton (allí aprendí otras cosas también) y nombres como Cream, Blind Faith and The Dominoes empezaron a ser familiares para mi.

El CD doble "Complete Clapton" me ha transportado a esa época nuevamente - especialmente el primer CD - escuchándolo en el auto, mientras viajo bajo este otoño canadiense.
Para no quedar con gusto a poco, aquí va Eric C., en 1977, cuando ya se había lanzado solo, interpretando "Cocaine" - ¿se puede pedir más?, enjoy it!


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19 mayo 2009

Radios de rock clásico

He puesto en Twitter un grupo de estaciones de radio canadienses que transmiten rock. Especialmente rock clásico, ese que vió la luz entre los '60s y '70s.

Como Twitter es un medio social muy rápido, pero volátil, es que quiero dejar un post con esa información - el tránsito por un blog es mucho más lento, pero la información está siempre disponible.

Al grano. Ocho radios canadienses que transmiten rock clásico:

radio 101 FM from Vancouver
radio 107 FM from Toronto
radio 107 FM from Calgary
radio 92 CITI FM from Winnipeg
radio The Hawk 103.9 FM from London
radio FM96 from Kingston
radio Y108 FM from Hamilton
radio Giant 91.7 from Niagara

Agrego una estación norteamericana que también emite rock clásico. Es la radio del pueblo de Bangor, en Maine, cuyo dueño es el escritor Stephen King.
King es fan del rock, y ha formado una banda con otros escritores que ha dado varios conciertos por pueblos y ciudades de la costa Este americana.

radio 100.3 WKIT from Bangor

Por supuesto que hay muchas más. He anotado sólo las que yo conozco. Si hay colaboraciones y la lista se extiende, habrá un nuevo posteo.
Eso es todo en este lunes. Nos vemos!

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20 enero 2009

¿Cómo va la serie Mis Álbumes Favoritos? - revisión


Hace tiempo empecé una serie llamada Mis Álbumes Favoritos. Obvio, tiene como objetivo compartir música, con la única restricción del gusto personal y la memoria.
Quizás a alguien le haya servido para descubrir algún artista o conjunto. A otros puede haberles recordado ese disco del pasado que habían olvidado. No se. Ojalá.

Haciendo una repaso de cómo va la serie hasta este momento (porque no ha terminado), encontré cinco discos preferidos. Ahí van:

The Snow Goose - Camel - 1975
Graceland - Paul Simon - 1986
Ragged Glory - Neil Young - 1990
Picture Book - Simply Red - 1985
The Nightfly - Donald Fagen - 1982

Eso sería por ahora. Pronto, más favoritos.

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19 noviembre 2008

Pattie Boyd en The Hour - Historia viva del rock

Pattie y George Harrison, en los '60s

Anoche Pattie Boyd estuvo en el programa The Hour y fue entrevistada por George Stroumboulopoulos (CBC). El programa entero pueden verlo aquí (en inglés).

Y me acordé que hace un tiempo atrás yo escribí algo donde Pattie Boyd aparece diagonalmente. Ni siquiera me acordaba qué era. Lo busqué y lo encontré. Aquí va:

comeback George

'George... George...', dijo Pattie parpadeando y una nube de cojines le acomodó la figura adecuada adecuada , muy adecuada y delicada y hermosa , en el sillón marrakesh

suspiro cósmico
existencialismo jugoso, mejor dicho: una guitarra llora suave y yo que me acerco a ti y tu cintura hula hula tu cuello y las pecas de tus hombros 'no uso bloqueador'

no tendremos nunca esa resignación alegre, entre George que se fue y Eric que aún está, Pattie me regresa en sueños de ti, pantalones serpiente y un cubrecamas rosado juguetón ahora libre como un pájaro también

no. no tendremos jamás su sabiduría amorosa de todo a pasar
juguemos a no encabronarnos , a no desesperar
a encajar su figura adecuada
entre cojines
entre diapositivas
de ayer

Eso es.
Un homenaje chiquitito a una mujer preciosa que está enredada en las raíces mismas del mejor rock de la Historia.
Hoy, de 64 años, se dedica a la fotografía y a escribir. Recuerda con cariño los amores de su vida.



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13 septiembre 2008

De Neil Young a Kurt Cobain

Unos de mis álbumes preferidos de Neil Young es "Sleeps With Angels", de 1994. La canción que entrega el título del álbum fue compuesta por Young después del suicidio de Kurt Cobain y está dedicada a él.

Es uno de los trabajos menos conocidos de Young, pero trae temas excelentes. Esta es la canción central del disco, "Sleeps with Angels", de la que no pude encontrar buenos videos con permiso de subida, pero aquí va el enlace al clip original.

21 agosto 2008

Bob Dylan, Neil Young y la torre de vigilancia


En 1992 hicieron ese concierto para celebrar los 30 años de carrera de Bob Dylan - conocido como el "Bobfest". Estuvieron todos. El álbum doble en vivo es fenomenal.

Interpretaron, por supuesto, "All Along The Watchtower", uno de los temas más importantes en la producción de mi tío Bob y en la historia del rock y de la música.
Siempre tengo discusiones con gente que opina que "Like a Rolling Stone" es más emblemática, pero sin menospreciarla en absoluto, creo que "All Along..." tiene un componente de rebeldía más cínico y amargo.

El asunto es que esta canción ha sido interpretada por todo el mundo, como si hacer una versión de ella fuera requisito esencial para ser incluido entre los grandes.
En el concierto de los 30 años fue mi abuelo Neil Young el que la llevó a escena y para mi es la versión preferida - superior a la de Hendrix, U-2 o el mismo Bob.

Hace dieciséis años, Neil Young, All Along The Watchtower - se me paran los pelitos y asoman lágrimas nostálgicas:


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13 agosto 2008

Colaboración rockera anglo-israelí: Blackfield

Aviv Geffen y Steven Wilson
El grupo musical Blackfield es el resultado de la colaboración entre dos amigos: Steven Wilson, fundador del conjunto británico Porcupine Tree y Aviv Geffen, rockero israelí.
En el 2000, Geffen invitó a Wilson a una gira por Israel y ya entonces nació el proyecto de desarrollar en conjunto algunas ideas musicales.
Aviv Geffen, aparece en escena a principios de los '90s, con un estilo punk-gore y un mensaje anti-establishment, pero con una calidad musical que poco a poco conquista al público juvenil y hasta a sus críticos más adversos.
Geffen posee una voz bastante alejada de posibilidades normales de dedicarse al canto, sin embargo es capaz de transmitir el espíritu de sus canciones, sus letras inteligentes, controvertidas y muchas veces, neo-románticas.
A hoy, Blackfield ha producido dos excelentes álbumes. Aquí va el clip de "Pain" tema que aparece en el primero (2003) y que tuvo bastante éxito en Inglaterra:



10 agosto 2008

Mis álbumes favoritos: "The Snow Goose", Camel, 1975


El conjunto inglés Camel grabó su segundo álbum, "The Snow Goose", en 1975.

El disco anterior de la banda, "Mirage" (1974), había tenido tremendo éxito con el tema "White Rider" que se basaba en la trilogía El Señor de los Anillos de R.R. Tolkien.
Camel quiso aprovechar esta idea, y se lanzaron a componer un álbum completo basado en una novela.

Después de dos intentos fallidos con "Siddartha" y "El Lobo Estepario" de Herman Hess, se concentraron en la novela "The Snow Goose" de Paul Gallico.
Y lo hicieron más que bien, pues este disquito se convirtió en éxito mundial en su momento, y aún ahora se le considera una de las principales obras que produjo ese tremendo movimiento musical que se llamó "the Canterbury scene" (un estilo que mezcla rock psicodélico, música clásica, folklore y jazz, desarrollado por bandas de la ciudad de Canterbury, Inglaterra).

Aquí traje un clip con Camel durante un concierto en 1973. El tema es "Never Let Go", que aparece en el álbum "Mirage":


Camel (formado en 1971 en Londres), editó su último disco en el 2003 y en el 2007 apareció el DVD de su concierto "Moondance".
Sin embargo las giras se han detenido tras el trasplante que Andrew Latimer pasó a fines del 2007 y del que se recupera bastante bien, según cuenta su esposa en el último posteo (mayo 2008) en el blog que el conjunto mantiene en su sitio web.

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