28 julio 2008

Anthony Bourdain - viaja, come... y le pagan!


Hace más de tres años atrás les hablé de Anthony Bourdain, en mi otro blog. Vuelvo sobre el tema y el personaje.

Ya están en Blockbuster las primeras temporadas del show que hace para el Travel Channel - "No Reservations", en el que viaja a distintos puntos del globo terráqueo y en su propio estilo nos muestra un poco el país y nos lleva de picada en picada y de restorán en restorán, probando cuánta cosa el ser humano se las ingenia para cocinar y consumir.

Yo partí por la primera temporada. La vi entera (nueve capítulos) durante el fin de semana. Donde, entre otros, paseé por Paris, Reikiavyc en Islandia, New Zealand, Viet Nam...

Interesante y entretenido - en especial, a esos que nos atrae lo ecléctico, somos curiosos de otras culturas y nos gusta comer.
Como buena mesa y sexo van juntos, según cantaba Roberto Carlos hace años atrás, no faltan en ninguna parte los platillos de testículos de cabrito o (en verdad) sopa de pene de toro y otras delikatessen con propiedades viagra.

Buen show. Recomendado.

Puntaje: 9 de 10

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27 julio 2008

Mendicidad con humor y ¿se acuerdan de las Bangles?

"Ninjas mataron a mi familia - Necesito dinero para lecciones de Kung-Fú"

Y vamos con un clip del recuerdo: Las Bangles, "Manic Mondays", 1986:


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26 julio 2008

Sunshine - una familia europea sobreviviendo el siglo XX

He visto: SUNSHINE, película canadiense-austríaco-germano-húngara del año 1999, dirigida por Istvan Szabo, el que escribió y también es el narrador principal.
El filme ganó varios premios, entre ellos el Genie a la mejor película canadiense de ese año y Ralph Fiennes recibió el de mejor actor de Cine Europeo.

Al arrendarla no tenía idea de qué se trataba, simplemente me dejé llevar por el director, del que antes he visto algunas buenas películas (por ejemplo, Meeting Venus).
Deben verla "con tiempo", pues dura más de tres horas y recomiendo darle una repasada a los cuadernos de Historia, para estar un poco a caballo del asunto.

Cuenta la vida de tres generaciones de una familia húngara-judía, comenzando a fines del siglo XIX y durante todo el siglo XX, hasta hoy. Fue filmada en la casa donde Szabo creció realmente y relaciona de manera ficticia las vidas de varios personajes históricos húngaros.

A pesar de las tres horas, en algunos pasajes la película vuela y sólo muestra por encima eventos familiares e históricos. En general, la trama es atrayente y se sigue con interés.
Ralph Fiennes interpreta a tres varones de tres generaciones diferentes - al abuelo Ignatz, al hijo Adam y al nieto Ivan.

El título del filme viene del apellido de la familia, Sonnenschein (Sunshine), el que Adam, un prominente abogado, cambia a Sors al darse cuenta que jamás llegaría lejos en su carrera teniendo un apellido judío en la nacionalista Europa de principios de siglo XX.

Los personajes son mostrados con virtudes y defectos, heroismo y cobardía, con seguridades, dudas, miedos y son bondadosos, ambiciosos, vengativos - seres humanos.
El destino de una familia europea durante la Primera y Segunda guerras mundiales, durante revoluciones y contra-revoluciones, bajo la invasión nazi y después la soviética - una vez más, los grandes cambios de la Historia cobrando sus víctimas.

Interesante. E Itsvan Szabo no defraudó, la película está muy bien dirigida, con profesionalismo y amor. Recomendable.

Puntaje: 9 de 10

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23 julio 2008

El Pasajero de Antonioni cumple 33


He visto: THE PASSENGER, película italiana de 1975, que es considerada un clásico del cine, obra maestra en el movimiento de cámaras y en la fotografía y llena de una simbología filosófica y existencial que se discute hasta hoy.
Con las actuaciones de Jack Nicholson y Maria Schneider, y dirigida por Michelangelo Antonioni.

El Pasajero, tiene escenas que se estudian en toda escuela de cine. La más famosa es la "penultimate shot" (la penúltima toma), una toma de más de siete minutos, sin corte alguno, casi muda y que contiene pistas claves para la resolución del argumento.

Otra escena famosa es la del viaje por la alameda (foto de arriba), en la que Maria Schneider se arrodilla en el asiento trasero del auto, mirando hacia atrás - alguien que viaja hacia el futuro, pero que observa constantemente el pasado.

Les advierto que no es una película "fácil" - hay pasajes que parecen lentos y no es explicativa en absoluto: las cosas están simplemente ocurriendo y es trabajo del observador descubrir los motivos de los personajes.
La angustia de buscar la propia identidad es la base de todo el film y les recomiendo que la vean, después lean algunos análisis sobre ella y después la vean de nuevo. La segunda vez podrán saborear mejor todo el arte involucrado.

El título tenía un tremendo significado que lamentablemente se perdió. Maria Schneider era quien iba a manejar durante todo el filme, pero ya iniciada la filmación se enteraron de que ella no sabía conducir y ese trabajo, entonces, pasó obligatoriamente a Nicholson. Nicholson era, en principio, sólo un "pasajero de la vida", alguien que se deja llevar hacia su destino.

Finalmente, un gancho para arrendarla (y la versión de 126 minutos es obligatoria!) es que la fotografía y los paisajes son maravillosos y gozarán tanto el norte de África como España, sus edificios Gaudí y la aridez de su sierra.
Una película para verla y verla de nuevo.


Puntaje: 10 de 10

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22 julio 2008

Hot Fuzz - una lección de sátira y cine cómico


He visto: HOT FUZZ, película inglesa del 2007, que nuevamente junta a la pareja de actores Simon Pegg y Nick Frost, para hacer reir, y la receta resulta una vez más.
Ambos se han convertido en una especie de modernos "el gordo y el flaco".

En 2004, Pegg y Frost nos entregaron la excelente "Shaun Of The Dead", una sátira cómica, romántica y llena de acción sobre las películas de zombies.
Esta vez hacen lo mismo, pero con las películas de policías y crímen.
Sin embargo, este equipo no se conforma sólo con reirse de todos los estereotipos, sino que traen nuevos gags y reactivan áreas olvidadas del género.

El filme obtuvo crítica positiva tanto en Europa como en Norteamérica y se afianzó como un nuevo éxito de este grupo productivo.
Una buena hora y media - un filme de humor con clase y buen gusto. Recomendada.


Puntaje: 9 de 10

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21 julio 2008

Las judías más lindas del año


La revista Heeb - publicada en New York - trae en su próximo número un calendario especial con "las judías más lindas del año", el que contiene fotos de varias actrices y modelos israelíes.
Entre ellas, podemos refrescar los ojos con Esti Ginsberg (arriba) y Donna Feldman (abajo), pero también viene la indiscutible Bar Rafaeli y a otras como Adi Neuman, Moran Atias, y Neta Bell-Silber.

El calendario de la Heeb se refiere al año 5.769 a comenzar, según calendario judío, el próximo 30 de septiembre.
Se asegura, además, que las chicas son todas kasher.



Enlace relacionado.

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18 julio 2008

Puente a Terabithia, cómo hacer una buena película de un buen libro

He visto: BRIDGE TO TERABITHIA, película norteamericana del 2007, basada en la novela del mismo título de Katherine Paterson, publicada en 1977.
Hay también una versión anterior que no he visto, filmada en Canadá para televisión en 1985.

La novela ha ganado varios premios de literatura infantil, (aún así ha sido criticada por algunas autoridades religiosas) y es leída en la escuela en EEUU, Canadá, Nueva Zelanda, Australia e Inglaterra. Está enlistada entre las diez novelas infantiles más importantes de los últimos años.

Una película que gozarán de principio a fin y que se quedará con ustedes. Recomiendo, sin duda, arrendar una versión widescreen y recomiendo a mis amigas terrícolas, que la vean acompañadas de una caja nueva de tissues, pues llorarán a moco tendido.

Técnicamente hablando, el filme está muy bien actuado y mejor dirigido. Practicamente cada diálogo y cada escena da para una posterior discusión (a toda edad).
Una gran película, que demuestra una vez más y hasta el cansancio que no se necesitan efectos impresionantes, ni escenarios millonarios para relatar una historia de manera artística y cautivante. Muy recomendada.


Puntaje: 10 de 10

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17 julio 2008

El Gigante de Metal, simplemente buen cine

He visto 'The Iron Giant' , película norteamericana de animación del año 1999.
Está basada en la novela 'The Iron Man' del famoso escritor y poeta inglés Ted Hughes, publicada en 1968.

Aparte de sus escritos, Hughes es recordado por su matrimonio con la poetisa Sylvia Plath, cuya vida fue llevada al cine hace poco, con Gwyneth Paltrow como Sylvia y del nuevo 007, Daniel Craig como Ted Hughes.

The Iron Giant relata la vida en un pueblo norteamericano a fines de los años '50s, en plena Guerra Fría, cuando el temor por un ataque atómico ruso o una invasión espacial eran temores sociales bastante enraizados.
Hace alusión también a un cúmulo de cultura popular de la época como el filme educativo Duck and Cover, las historietas de Superman y el movimiento beatnik.
Está animada 'a la antigua', en base a dibujos seriados, sin el uso de computador.

El argumento es cronológico y simple. Interesante y entretenida de principio a fin. Una trama con suspenso, acción, humor y humanidad que, además, tuvo una excelente dirección.
Una gran película. Muy recomendada.

15 julio 2008

Un pliegue en el tiempo y Madeleine L'Angle

He visto 'A Wrinkle in Time' ('Una Arruga en el Tiempo'?), película canadiense del 2003, basada en la clásica novela infantil de Madeleine L'Engle. 

Publicada en 1962, la novela tuvo un éxito inmenso y se convirtió en una obligada de la cultura anglosajona. Lo mismo sucedió con sus tres secuelas, conocidas como The Time Quartet. 
Este post es un homenaje a L'Engle que falleció en septiembre del 2007, habiendo recibido todos los premios y honores posibles en la literatura infantil.
La película tiene buenos efectos especiales y escenarios originales y bien elaborados.También andan bien las actuaciones y la dirección.

Pero no me gustó la adaptación: pusieron tanto diálogo (aceptable en una novela) que lograron lentificar la segunda parte de la película a límites insoportables. Deberían haber mantenido la fluidez de la primera mitad, dejar en libertad la simpatía de Meg, su hermano menor y su amigo, en vez de 'congelarlos' obligándolos a recitar cansadoras conversaciones entre ellos y con IT (la representación física de La Oscuridad, el malo).

Por lo menos - para la película - dejaron de lado el asunto del 'tesseract', una cualidad física y matemática del espacio por la que se logra 'arrugar' o 'plegar' el tiempo, pues allí sí la gente se habría salido del cine. El tesseract es vital en la novela y aparece en todas las secuelas. 

Una buena novela, una película que empieza muy bien, pero que logran estropear desde la mitad hacia adelante. Lástima. Aún así, conviene dejarla en lista por ser parte importante de la literatura infantil... muy antes de Harry Potter y sus amigos.
¿Y el mensaje? - en los '60s el mensaje central era "all you need is love", y en eso, ni la novela ni la película se quedan atrás.

10 julio 2008

Goles callejeros a expensas de la policía francesa


Mientras los hinchas de Santiago Wanderers seguimos sufriendo la incompetencia generalizada en la dirigencia del club, aquí al menos, vemos una posible contratación para realmente reforzar al equipo:


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05 julio 2008

Play it Again, Woody Allen


He visto: PLAY IT AGAIN, SAM - película norteamericana de 1972, escrita y protagonizada por Woody Allen y dirigida por Herbert Ross.
Aquí, nuevamente aparece Diane Keaton en el rol femenino principal. Y ambos son acompañados por Tony Roberts, otro omnipresente en los filmes de Allen en esta etapa.

Película bastante tradicional en su formato, adaptada al cine de una obra de teatro de Allen y una reafirmación de su humor sarcático y elitista. Diálogos rápidos y chispeantes que requieren no sólo atención, sino ciertos conocimientos de jazz, música clásica, filosofía e historia para sacarles el jugo.
Recomiendo ver antes "Casablanca", ya que el filme entero está referido a esa película clásica de 1942 (incluido el título).

Típicos de Woody Allen - los monólogos existencialistas, algunos gags físicos al estilo Chaplin y la constancia sobre el sexo, el amor y las relaciones con el sexo opuesto.
Funny, funny, funny.


Puntaje: 9 de 10

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