31 mayo 2010

La flotilla de Gaza no iba a ayudar - su misión era otra

La flotilla que navegaba hacia Gaza jamás fue una operación de ayuda a los habitantes de Gaza.

Las anteriores, que fueron detenidas por los israelíes no lo fueron, y tampoco lo era ésta.
Estas operaciones han sido ante todo maquinaciones mediáticas concebidas, desde el primero momento, con fines propagandísticos.

La flotilla portaba 10 mil toneladas de ayuda humanitaria. Cada semana, por tierra y sin problemas, Israel deja pasar 15 mil toneladas de ayuda humanitaria organizada por la Cruz Roja y la ONU hacia Gaza.
Es decir, si a los donantes que llenaron la flota, realmente les interesaba el ayudar a los gazianos, podrían haberse contactado con la Cruz Roja internacional o con la ONU para coordinar la entrada de sus 10 mil toneladas a Gaza.

Finalmente, hay que recordar que los supuestos humanistas tenían una manera segura de hacer llegar su ayuda a Gaza sin toparse en absoluto con el bloqueo israelí: Gaza está bloqueada por Israel al norte, este y oeste, pero la larga frontera sur de Gaza es con Egipto.
En el sur es Egipto el que bloquea Gaza y ese es un país árabe, supuestamente hermano de los palestinos.
¿Por qué los humanistas-pacifistas de la flotilla no solicitaron pasar, sin problema alguno, a Gaza a través de Egipto? ¡Obvio! no habrían podido causar el incidente internacional que buscaban causar, y que era su verdadero objetivo.

No hicieron nada de lo anterior. Lo que hicieron fue navegar, rodeados de la mayor cantidad de cámaras y micrófonos posible, a un área militar mantenida bajo bloqueo por un ejécito en pie de guerra que ya había dicho (esas son sus órdenes) que "no iba a dejarlos pasar".
Fueron, intentaron pasar a la fuerza y no pudieron porque, como era de esperar, el ejército tenía más fuerza.

Es obvio que para los donantes de la flotilla y para los que iban en ella - la mayoría activistas palestinos y elementos europeos de extrema izquierda - la misión principal no era ayudar, sino causar de cualquier manera un incidente propagandístico negativo para los israelíes. E iba a ser negativo si la flotilla pasaba o si no pasaba.

Si la flotilla pasaba significaba un "triunfo" sobre las fuerzas militares israelíes y sobre su gobierno que ha bloqueado Gaza desde la guerra del 2008-2009. Si la flotilla era detenida, con algunos incidentes, se podía lloriquear sobre la "crueldad" de los israelíes.
El asunto iba a ser utilizado, de una manera u otra, como propaganda anti-israelí en el mundo musulmán y en ese otro mundo no-mulsulmán, pero sí antisemita a rabiar.

Una maquinación publicitaria. Una más que usa a la prensa mundial para azuzar violencia contra los judíos en Medio Oriente y en el mundo entero y para entregar material a esos tantos siempre predispuestos al antisemitismo.
Los planes maquiavélicos, para ser exitosos, necesitan turbas ignorantes fáciles de manipular, tontos útiles y cómplices. Y el inmenso mecanismo de propaganda antisemita mundial sabe que puede contar con todo eso en abundancia.
Siempre ha sido así. Siempre será así.

14:40 horas: Agrego un video que muestra el violento ataque que los "pacifistas" de la "flota de la paz" peretraron contra los soldados israelíes que subían a los barcos. Después de verlo, dígase a Ud. mismo - ¿Quién provocó todo esto?

15:42 horas: agrego un segundo video mostrando la violencia de los "pacifistas palestinos" contra los soldados israelíes que subían a bordo de los barcos de la "Flota de la Paz".

Relacionados:
El conflicto Israelí-Palestino para dummies


29 mayo 2010

El asesinato del libro

"Libricide" - ¿libricidio, en castellano? - el asesinato del libro - es un recuento histórico escrito por  la profesora Rebecca Knuth.

El ordenar la destrucción de los libros - y muchas veces de sus dueños y escritores - no es nuevo, es una tragedia que se ha repetido una y otra vez en la Historia.

El emperador chino Qin Chi Huang por allá por el 250 AC hizo quemar todos los libros existentes en el imperio encarceló a quienes los escondían y mató a los que escribían. Un demente que quería "uniformar el pensamiento del pueblo".
Otros también han aspirado a "logros" semejantes. Rebecca Knuth los repasa todos en su obra Libricidio, pero se centra en los casos más sobresalientes.
Hitler y los nazis en Alemania, los serbios durante la guerra en Bosnia, Sadam Husein después que invadió Kuwait, los maoístas de China durante la Revolución Cultural y los comunistas chinos en el Tibet.

Otros regímenes no han destruido totalmente los libros, pero han prohibido capítulos, han borrado hechos y personajes y han agregado "introducciones" o "apéndices" para mostrar las obras solo desde su perspectiva política.
Entre ellos está el régimen comunista de Pol Pot en Camboya, el que además fusiló a todos los profesores de cierta edad hacia arriba. Y, quizás el caso más trágico de todos, el incendio de la biblioteca de Constantinopla perpetrada por los turcos en 1453, con la destrucción total de la que se piensa fue la colección más grande y extensa de libros que haya existido en el mundo. Miles de los cuáles se perdieron para siempre.
No se si "Libricidio" está en castellano, si no, vale la pena el esfuerzo y leerlo en inglés.

Artículo original: Libricide is most destructive in modern times.

27 mayo 2010

Que la vida nos deje tranquilos - "3-Iron"

He visto la película sud-coreana titulada internacionalmente "3-Iron", pero cuyo nombre original - mucho más comprensible - es "Casas Abandonadas" (2004).

Una hermosa, extraña y original historia de amor contada con estilo y sensibilidad.
Tae-Suk es un joven que trabaja repartiendo anuncios de comida rápida. Aparte de esto, Tae-Suk entra a casas cuyos dueños u ocupantes no están y se queda en ellas por unas horas, a veces incluso duerme allí.

No roba nada, al contrario, mientras está en la casa, el joven lava la ropa sucia, arregla relojes detenidos, termina juguetes por armar, corta el pasto y riega las plantas. Como único recuerdo, se toma fotos en diferentes rincones de la casa.
En una de esas entradas, se encuentra con Sun-Hwa, una joven esposa que se ha quedado, en silencio, en la casa.

La historia sigue un curso impredecible y finaliza de manera aún más inesperada, sin que le falte un enorme brochazo de humor, como una gran carcajada sobre el mundo. Pero silenciosa.
Porque una circunstancia peculiar del filme es que ambos protagonistas centrales no dicen una sola palabra en toda la película.

Una cinta diferente y delicada. Una pequeña obrita de arte, en realidad. Totalmente recomendada.
El título internacional, 3-Iron, se refiere al palo de golf 3-iron, el menos usado de todos durante un juego normal.

Puntaje: 9 de 10

26 mayo 2010

Somos campeones del auto-ninguneo

No he conocido grupo étnico-social que se ningunée más y mejor que los hispanos (me refiero a españoles y latinoamericanos en general). Somos los campeones del auto-ninguneo. Por eso, quizás, el auto-alabo constante de los bonaerenses nos viene extraño, raro, no de este baile.

Hace un tiempo veía a la actriz Victoria Abril en la tele. Hablaba de su nueva película. Llegado un momento dice: "... ojalá los norteamericanos nos dejen algún teatro donde pasarla..."
¿Nos "dejen"?!
Hace unos días un artista chileno puso en su blog un chiste sobre cómo Hollywood nos "adoctrina culturalmente" con películas como Iron Man.
¿Somos en realidad tan fáciles de adoctrinar?!
En estos cincuenta años de vida me he encontrado a a cada paso con hispanos de todo origen, color y estirpe quejándose que ser abusados por el malvado mundo de afuera. Entiéndase por mundo de afuera a los norteamericanos, los europeos no-hispanos, los japoneses, las corporaciones, etc, etc, etc.

Los japoneses no se quejaron en los años '60s de que la industria norteamericana y europea de automóviles no le "dejaban espacio" para vender sus autos. Los japoneses estudiaron la competencia, planearon, trabajaron y superaron a la industria norteamericana y europea del auto en cosa de treinta años. Hoy los japoneses mandan en esto de los cacharros.

Los hindúes no se quejaron de que los norteamericanos (siempre tan malos ellos) no "le dejaban cines" o que lo "adoctrinaban" con sus películas. Tampoco lo hicieron los nigerianos. Hindúes y nigerianos estudiaron, planearon, trabajaron y en estos momentos la India posee la industria cinematográfica más grande del mundo y Nigeria la segunda. Hollywood está en tercer lugar.

Los japoneses no lloraron de que la compañía Disney, o la Hanna-Barbera no les "dejaba espacio" en el mundo de los dibujos animados. Planearon, trabajaron, produjeron y llegaron a todo el mundo con sus manga y anime. Hoy, Akira, Astroboy, Steamboy, Hello Kitty, Pokémon y Black Cat han pasado a ser parte esencial de la cultura pop mundial. Y han abierto un inmenso campo de trabajo, creación y ganancias para dibujantes, diseñadores y escritores nipones.

Es cansador ese reclamo constante de que "otros" nos mandan, nos adoctrinan, nos imponen y nos controlan. Para poner en el mercado mundial nuestros productos rogamos que otros "nos dejen".

De una vez por todas los hispanos debemos entender que nadie le da nada a nadie. Te levantas, trabajas y eres mejor... o no lo eres. Si no lo eres, no es el fin del mundo tampoco. Planea para ser el primero, o si no adáptate a segundos y terceros lugares - que no siempre son malos. Pueden ser muy buenos. Pero dejémonos de echarle la culpa a otros de nuestras falencias culturales, económicas o políticas.

24 mayo 2010

Vivir la vida de nuevo - "A Distant Neighborhood"

He leído la primera parte de "A Distant Neighborhood" la novela gráfica del japonés Jiro Taniguchi. Lo hice llevado por el interés al saber que la historieta ha sido llevada al cine, esta vez en Alemania. El filme, adaptado por supuesto a una realidad germana, estará en las pantallas europeas este mayo de 2010.

El arte del comic es incuestionable y el argumento no se queda atrás. La historia nostálgica de un hombre en sus cuarenta que se duerme en un tren para despertar como él mismo, pero cuando tenía catorce años.
Nakahara regresa al barrio donde creció para hallar a su familia tal como él la recuerda. En los primeros momentos él cree que es un sueño del que pronto despertará, pero poco a poco su "nueva" vida de adolescente lo va absorviendo.

Más, cuando se da cuenta que tiene una inmensa segunda oportunidad para, quizás, reparar todos los errores que cometió en su primera vida.
Un asunto clave que Nakahara se pregunta constantemente - y que no encuentra respuesta en el primer volúmen - es qué ocurrió con el Nakahara de cuarenta y tantos años ¿Desapareció de esa otra dimensión?

Recomendada, por la historia y los dibujos. Buena.

23 mayo 2010

Piñera, el discurso y las viejas del barrio

El 21 de mayo recién pasado estuve casi toda la mañana "hablando" en Twitter con gente de Chile.
Ese día el presidente chileno hace su discurso de "cuenta anual" al país, donde habla de lo hecho y revela planes para el próximo año.

Me llamó la atención el profundo interés, casi obsesivo, con que muchos siguieron en Twitter las palabras de Sebastián Piñera, el que lleva ejerciendo desde enero de este año - con lo que el discurso se convertía en una cuenta de cuatro meses en el poder.

No podía esperarse que Piñera no hablara de las consecuencias y planes después del terremoto sufrido por el país pocos días antes que él asumiera y que ha sido clasificado entre los más violentos de que la Humanidad tenga memoria y registros.
Era obvio que parte importante del discurso iba a centrarse en ese tema.

Sobre "dar cuentas" de lo hecho por su gobierno no se podía realmente exigir mucho, tras sólo cuatro meses. Quedaba entonces el terreno de los planes. ¿Qué el nuevo gobierno piensa hacer para sobrellevar la destrucción del terremoto y encarrilar la economia y la sociedad chilena por rumbos nuevos?

En este aspecto, tampoco podía esperarse escuchar algo muy alejado de las líneas y promesas hechas durante la campaña presidencial. Lógicamente el terremoto cambió prioridades y estrategias, pero el mapa general de lo que Piñera quiere hacer durante su mandato no podía haber cambiado mucho en cuatro meses. Y no estaría bien si así hubiera sido, desde el punto de vista de los que votaron por él.

Entonces, si se sabía que de seguro iba a hablar del terremoto y se sabía que iba a repetir su receta pre-presidencial ¿Qué se esperaba con tanta ansiedad y nerviosismo? ¿Qué anuncios dramáticos flotaban en el aire?

No se. No tengo idea. Ni siquiera escuché (menos leí) el discurso. Me imagino que Piñera dijo - más mejor o más peor - lo que cualquier otro presidente hubiera dicho y prometido en la ocasión. Una apretadita de tuerca aquí, un clavo allá. Para variar.

No es eso lo novedoso. Lo que llama la atención son esos miles de chilenos analizando a quemar neuronas, cada coma, cada sílaba, cada pestañeo de Piñera como si se tratara de señales del destino, de hitos históricos, de signos del Olimpo o de la Apocalipsis.

Muchos despotricaron  hasta por el color de la corbata de Piñera, otros muchos aplaudieron y aseguraron haber escuchado "el mejor" discurso desde que se inventó el hilo negro.

No. Un discurso más. Uno más de los cientos de miles de discursos que políticos han pronunciado a lo largo y lo ancho del mundo y de la historia. No se si bueno. No se si malo. No interesa. No tiene importancia alguna.
Porque a los políticos se los debe juzgar por lo que hacen, no por lo que dicen, prometen o discursean.

Los primeros juicios sensatos sobre Piñera y su gobierno no vendrán hasta dentro de un año o un año y medio más. Todo lo demás, no es política, ni siquiera es discutir sobre política, es el simple y conocido copucheo de barrio.
Muchos se entretienen con eso. A mí me da aburrimiento cósmico.


Blogalaxia Tags:

22 mayo 2010

"Thirst" - vampiros no comunes

He visto "Thirst" - una nueva película del director sudcoreano Chan-Wook Park, del que ya hemos hablado en ocasiones anteriores y del que seguiremos hablando en el futuro, al parecer.
Este es su último filme, del 2009.

Ahora Park se metió con los vampiros. Okey, dirán ustedes - una tema lamido y relamido. Pero como con todo lo que hace, el coreano entrega un enfoque totalmente original del asunto, con personajes inusuales y una historia diferente.
Como siempre también, hay mucha violencia, escenas bastante truculentas y sangre a toneladas, pero - otra vez como siempre -  en las películas de Park todo eso encaja, no está puesto allí a la fuerza y va muy de acuerdo al argumento.

Una buena película. Entretenida desde el primer momento. Los que ya han visto cine de Chan-Wook Park saben a lo que van - y yo soy uno de los siempre dispuestos - pero los novicios quedan advertidos de la violencia perturbadora en algunos pasajes. De todas maneras, recomendada.

Más adelante comentaré la "trilogía de la venganza", del mismo director, que ya vi completa y cuya segunda parte, "Oldboy", ya comenté aquí mismo.

Puntaje: 8 de 10 (abajo, el trailer viene después de un corto comentario de la presentadora)




15 mayo 2010

Robin Hood, el Zorro, Terminator - el humor como antídoto

Leo que Russel Crowe ha hecho una pelicula sobre Robin Hood demasiado seria. El personaje - una especie de Zorro inglés - siempre ha dado para trucos, bromas y payaseos, especiamente contra las tropas de la autoridad. En fin, para el humor.
Crowe le ha quitado eso. Por lo tanto no es Robin Hood. Como el Zorro no sería el verdadero Zorro sin el sargento García y sin las burlas que hace de los soldados realistas de la época.

Christian Bale cometió en mismo error dos veces: se tomó demasiado en serio a Batman y después entristeció y oscureció a Terminator, otro personaje cuya gracia estaba en eso, en el humor, en esas cosas disparatadas e inesperadas que hacía con tal de acabar con los Connors.

Más allá del cine, en la vida misma, el humor es esencial. No hay nada más patético que alguien que se toma a sí mismo siempre en serio.
No sólo es patético, es peligroso: un individuo sin la capacidad de reirse de sí mismo, de sus manías, de sus ideas y de sus errores es inaguantable cuando llega a puestos de poder. Se convierte rapidamente en un tirano: pasa a ser ese dios infalible que se siente por encima de los demás.

Es un paso más allá de tomarse las cosas a la tremenda, de ser un tonto grave: la falta de humor es la materia básica del fanático.
No creo que Hitler se haya reído de sí mismo a menudo. Tampoco Stalin o Mao. Los ayatolas iraníes muestran cero humor hacia las críticas de sus oponentes. En Cuba, la monarquía Castro ha sido absolutamente sería en su revolución por sesenta años: jamás se ha equivocado, jamás ha metido la pata, jamás ha reconocido motivos para lanzar una buena carcajada de sí misma.

Infalibles. Como el Papa.
Cada vez tengo más aversión hacia los tontos graves. Muchas veces me dan lástima, pero cuando me los encuentro en posiciones de poder, me producen un culebreo de estómago que hasta ahora no ha fallado casi nunca.
Es que entre el incapaz de ver su propias tonterías y el tirano fanático, el camino es muy corto.


Blogalaxia Tags:

14 mayo 2010

Discusiones entre Fé y Razón en YouTube, y subtituladas

Ayer no más una persona que sigo en Twitter publicó los enlaces a una serie de videos en YouTube acerca de discusiones sobre la existencia o no-existencia de Dios.
Al parecer, alguien se está dando el trabajo de reunir estos videos, generalmente de programas de TV americanos, ingleses y australianos y de agregarles subtítulos en español.

Se trata de discusiones entre representantes de alguna religión (algunos más fanáticos, otros menos) y representantes de ese diluído y no organizado grupo que podemos denominar los ateos, o si gustan, los racionalistas.
Y mientras le echaba una mirada a los videos, me decía a mí mismo que, en realidad, no puede haber discusión más inútil que ésta. Porque es una discusión eterna y sesuda que corre el riesgo absoluto de no llegar a nada.

Los creyentes no tienen evidencia ninguna, ni la más mínima, de que existe ese ser supremo, omnipotente, eterno, en el que creen. Simplemente creen. Porque sí. No sé por qué, quizás, aventuro, porque le tienen miedo.
Con la misma liviandad de argumentos podrían creer en la existencia de Zeus, de Minerva, de Buda, de Alá, de la gorgona o de duendes en el bosque. La existencia de estos seres sigue la misma lógica que la existencia de su Dios. Es decir, ninguna.

Por su parte, los racionalistas aparecen más adultos, más inteligentes, más osados. Su manera de ver el mundo se basa en la ciencia y en una filosofía más coherente.
Sin embargo, ellos también han errado parte del asunto: no hay ninguna prueba de la existencia de Dios, pero tampoco hay pruebas de que no existe (claro, lo acepto, demostrar la no-existencia de algo es muy difícil ¿imposible?).
Con nuestros mejores instrumentos actuales aún conocemos menos del 5% del universo, y a medida que avanzamos en nuestro conocimiento - quién sabe qué sorpresas nos depara esta inmensidad.

Se le pide a los creyentes más humildad: pueden creer en lo que quieran, pero no lo hagan con esa  soberbia de siempre. Están a un paso de ser considerados paranoicos (y muchos lo son, en efecto).
Más aún, se les pide que no intenten imponer por la fuerza o el miedo sus creencias a los demás - que, por milenios, ha sido el gran problema con ustedes.

A los racionalistas les pediría menos agresividad, más tolerancia, a fin de cuentas, ellos pretenden reemplazar el pensamiento primitivo y fanático con uno moderno, mejor. No pueden caer en las mismas actitudes absolutistas de los antecesores.

Relacionados:
Richard Dawkins, "La Alucinación de Dios" - debate Ciencia o Religión
El genio de Charles Darwin - documental británico
'Caballo', 'horse' y 'cheval' es el mismo animal


Blogalaxia Tags:

13 mayo 2010

Disección filmográfica de la vida humana

¿Se puede muestrear la vida de una persona?
¿Disectarla de la cabeza a la cola para un estudio estéril, anatómico, matemático, topográfico?

Supongamos que cámaras secretas toman una foto nuestra desde el día en que nacemos hasta nuestra muerte. Una persona en la actualidad vive unos 80 años. Serían 29.200 fotos en total.
Un film utiliza 22 imágenes por segundo para crear movimiento, por lo tanto si usamos las 29.200 fotos de nuestra vida para hacer una película, ésta duraría 22 minutos y 12 segundos.

Un extraño documental donde nos veríamos crecer, cambiar, adaptándonos en el tiempo a esa biología tiránica que nos hacer ciertas cosas a ciertas edades - aunque aseguremos que tenemos 'libre albedrío' - y apurándonos por seguirle el paso a los inconmensurables y misteriosos engranajes del Universo.
Un pestañeo.
Un gorrión que llega y se va.
Una nube que se aleja en el cielo.

Sería una película en colores, sin un argumento claro y de final obvio.
¿Cuál sería el sonido acompañante? ¿Gritos, risas, cantos, bocinazos, y noticias de la tele? ¿O mejor música? ¿El tema de los Banana Split o el adagio de Barber?

Blogalaxia Tags:

10 mayo 2010

Algunas fotos tomadas ayer - Día de la Mami

Royal Botanical Garden (Niágara)

Royal Botanical Garden (Niágara)

Port Dalhouise, región del Niágara

Más fotos, aquí.

09 mayo 2010

"X-Cross" - la importancia de los teléfonos móviles

He visto "X-Cross", película japonesa del 2007 cuyo título original es "XX", pero conocida como X-Cross en el resto del mundo.

Dos amigas se van por el fin de semana a un spa de aguas termales en las montañas. En un momento en que ambas amigas están separadas, una de ellas recibe una llamada telefónica advirtiéndole que escape inmediatamente del lugar.
Desde ese momento la película adquiere un ritmo incesante en el cual se mezclan terror, suspenso, acción y un humor circense donde todo es premeditadamente exagerado y aparatoso.

El filme es contado de una manera bastante original: en siete capítulos, cada uno de los cuales tiene como "actor" principal un teléfono celular.
"X Cross" es una película para ser tomada de manera liviana y con humor, para pasarlo bien con las sorpresas que la historia va presentando y, principalmente, para gozar de la imaginación histriónica que el director - Kenta Fukasaku - despliega en la cinta.

Una película de ritmo acelerado que, si no la toman de manera grave, los hará pasar una hora y media más que entretenida. Recomendada.

Puntaje: 8.5 de 10



05 mayo 2010

Los nativos de América a los ojos del artista

Ilustración de Howard Terpning

Generalmente en Sudamérica - sí, también en Chile - somos implacables con los gringos. Nuestra crítica a cómo el "hombre blanco" anglosajón conquistó el Oeste norteamericano es vasta y fácil. El despojo sufrido por el indígena del Norte levanta entre nosotros de inmediato una protesta enérgica.
¿Pero cómo andamos por casa?

Al menos, eso se debe reconocer, las comunidades nativas del Norte fueron el objetivo de decenas de artistas anglosajones de toda vena. Historiadores, pintores, fotógrafos y dibujantes han dejado una inmensa cantidad de observaciones y descripciones de los indígenas norteamericanos y de su vida.
Algo que, en Chile - también un país de larga lucha entre el conquistador y el nativo - deberíamos haber hecho, o estar haciendo.
Pero no lo hicimos y no lo estamos haciendo. El indígena sudamericano no nos ha interesado realmente. (Claro, sólo cuando alguien lo quiere usar con intereses políticos).

Algunos de los artistas norteamericanos más destacados que enfocaron su atención en la gente que poblaba el continente antes que el europeo llegara están Frederic Remington (1861-1909) - la siguiente ilustración, abajo - Howard Terpning (1927) - ilustración superior - y en la actualidad, Andy Thomas - la última ilustración, abajo.

Pueden dar una mirada más amplia al trabajo de cada uno de ellos en Far West (en francés).



01 mayo 2010

"Oldboy" - la filmación de una pesadilla

He visto, "Oldboy", película sud-coreana del 2003. Es la segunda película de "la trilogía de la venganza" del director Chan-Wook Park (cada filme puede verse de manera independiente), y está basada en un cómic manga japonés.

El argumento parece simple (y hasta repetitivo) en un principio, pero se va complicando a medida que los minutos pasan y la historia y los personajes van adquiriendo crecientes niveles de complejidad.

Oh Dae-Su, un hombre de negocios común y corriente, casado y padre de una niña, es raptado por desconocidos una noche y sin mayores explicaciones, es mantenido en cautiverio durante quince años. Al salir de la prisión Dae-Su comienza una desesperada carrera no sólo para reencontrar su familia y vida anterior, sino también para descubrir a sus carcelarios y vengarse.

De partida, esta es una línea argumental que nos parece ya vista, sin embargo, la película va de sorpresa en sorpresa y cuando uno cree haber desenredado algo del nudo, un nuevo giro agrega complejidad a esta sorprendente historia.
Advierto que hay escenas tremendamente violentas, pero a pesar de esto, la violencia engrana bien y - aunque a ratos va un poco por sobre el límite - no se siente metida a la fuerza en el desarrollo del argumento.

Más allá de la violencia, el filme es intrigante y atrapa desde el principio, la historia es original y está muy bien dirigida y actuada. Recomendada.

Puntaje: 8.5 de 10